Свет и Мечта.
Николай Слободяник, художник-постановщик спектакля «Кукольный дом», поделился тем, как выглядит сценография главной премьеры этого января. О первой встрече с режиссёром, монохромной эстетике, свете, Италии и главной сути спектакля по Г. Ибсену.
Николай Слободяник, художник-постановщик спектакля «Кукольный дом», поделился тем, как выглядит сценография главной премьеры этого января. О первой встрече с режиссёром, монохромной эстетике, свете, Италии и главной сути спектакля по Г. Ибсену.
Николай Слободяник: «Наша встреча с режиссёром произошла ещё до репетиций и до знакомства с артистами. Нам нужно было придумать два пространства, и мы поняли, что хотим сделать простой чёрно-белый спектакль.
Показ спектакля в Большом репетиционном зале был очень хороший, и тогда посетила мысль, что спектакль этот самодостаточный, декораций ему и не нужно. Поскольку же в “Кукольном доме” есть и Рождество, и дети, и потери, и приобретения, и желания – верные идеи постепенно пришли сами собой. Репетиции начались в Большом репзале, где еще проходят съёмки “Театральной гостиной”, и все прекрасно знают это готическое итальянское окно, выходящее на площадь Льва Толстого. Из таких же готических окон состоит весь театр. Так получилось, что репетиции всегда проходили на фоне этого окна, и режиссёр с командой постоянно его задействовали, открывая занавес, впуская свет, закрывая занавес, прощаясь со светом.
Мы ухватились за эту идею. Нора, главная героиня спектакля, часто вспоминает Италию в контексте и потери, и мечты, и надежды. Тогда мы сформулировали для себя, что этот дом должен быть в скандинавском стиле. И хотя, прежде всего, это мужской дом, где всё очень прагматично и нет ничего лишнего…. Но есть мечта о свете, об Италии, о красоте. Не хочу опережать события. Скажу лишь, в этом и есть суть этой истории».
